RÉSIDENCE ARCHIPEL #10 FLEUR MAUTUIT

LA RÉSIDENCE ARCHIPEL

Les rencontres entre de jeunes artistes et les publics de ces écoles favorisent l’émergence de communautés temporaires et marquent durablement de leurs empreintes la création en région.

Pendant trois mois, des équipes professionnelles accompagnent les artistes qui reçoivent une bourse de résidence ainsi qu’une bourse de production, un texte sur leur travail est commandé à un.e critique d’art et des expositions sont organisées dans la région. À travers cette résidence, le Frac aide à tisser des liens entre différents partenaires (musées, écoles, fablabs…) pour aller à la rencontre des habitant.e.s, regarder ensemble des oeuvres et partager des interprétations.

Initié par la Drac Hauts-de-France avec le Frac Grand Large, ARCHIPEL reçoit notamment le soutien du département du Pas-de-Calais à travers l’aide apportée au PÔLE LITTORAL : l’école Municipale d’Arts de Boulogne-sur-Mer et l’École d’Art du Calaisis Le Concept. Les écoles partenaires du PÔLE INTÉRIEUR sont : l’école d’arts plastiques espace Villar(t)s de Denain et le Centre des arts plastiques et visuels de la Ville de Lille.

SOUTENIR LA CRÉATION
Destinée à accompagner le travail d’artistes en début de carrière, cette résidence met à disposition les ateliers des écoles tournées vers les pratiques diverses, de la sculpture, à la gravure en passant par la photographie. Accueillis sur un pôle territorial constitué de deux écoles d’arts et d’un réseau d’acteurs culturels, les artistes bénéficient d’un ensemble de ressources favorables, à même de faire fructifier les démarches de recherche. La résidence permet ainsi les rencontres, le partage des savoir-faire, la découverte d’une région et offre l’opportunité de temps d’expositions et d’échanges avec un(e) critique d’art.

FAVORISER LA RENCONTRE AVEC LES PUBLICS
Installés au sein des écoles d’arts plastiques, la présence quotidienne des artistes est l’occasion de tisser des liens avec le public des écoles, engagé dans une démarche de découverte et de pratique amateur des arts plastiques. La création contemporaine dans sa diversité, le travail de recherche, d’expérimentation et de production sont appréhendés de manière concrète dans un rapport de proximité et de partage.

UNE DYNAMIQUE À L’ÉCHELLE DES HAUTS-DE-FRANCE
Conçu à l’échelle de la région Hauts-de-France, ce programme de résidences de recherche et création bénéficie de la mise en réseau d’un ensemble de structures et de territoires singuliers. Tel un archipel, ces structures disséminées sur un espace géographique discontinu se caractérisent par la cohésion et les liens qu’elles entretiennent et cette ambition commune de soutien à la création et de partage d’expérience.

La résidence se déroule de septembre à janvier et est suivie de temps d’expositions entre février et juin.

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FLEUR MAUTUIT

Née en 1999 et basée à Caen, Fleur Mautuit est une artiste sonore et visuelle, diplômée de l’ESAD d’Orléans et de l’ESAM de Caen-Cherbourg. Malentendante de naissance en raison d’un gène héréditaire, elle explore, à travers ses productions artistiques, les doubles compréhensions que lui offre sa perception face aux manques d’informations. Sensible aux différentes formes d’échanges sociaux, Fleur Mautuit porte un regard singulier sur le monde parallèle qui l’entoure, oscillant entre analyses verbales et non-verbales. Guidée par une volonté de partage et de transmission, elle expose une matière première née du handicap et d’une vision nouvelle pour élaborer des productions numériques et imprimées. Ainsi, son travail s’articule autour de la complicité du public, considéré comme acteur majeur et essentiel à son expression artistique. 

Profondément investie dans la sensibilisation et l’exploration de la pleine conscience sensitive, elle a notamment animé une série de workshops sonores auprès d’étudiants de l’Université de Caen ainsi qu’une résidence à la Cité des Arts de Paris. Lauréate du programme Generator de 40mcube, elle perpétue sa pratique à travers de nouvelles productions. 

Durant cette résidence, l’artiste explore avant tout la question du matrimoine, en cherchant à construire une liaison ouverte entre passé, présent et avenir. Dans sa famille, l’adversité face au handicap s’est constamment exprimée par la parole. C’est donc à travers de larges réunions familiales, attablées autour d’un vaste festin réunissant les figures entendantes et malentendantes, que la question de l’héritage lui est apparue. 

De cette configuration émerge une scénographie qui détourne les codes des grandes tablées familiales et se déploie à travers une pluralité de médiums. Entre les lignes de l’hommage se révèle alors la parole intimiste d’une famille, face à un public devenu convive, ainsi que le partage que convoque l’oralité dans son essence. 

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RESTITUTIONS

À venir